Como o jornalista de One-Man-Band lida com várias funções de reportagem, filmagem e edição de vídeo

Outro

Um vídeo do YouTube de Joe Little da KGTV tem circulado ultimamente. Em uma semana, quatro pessoas me enviaram. Little funciona como uma banda de um homem só. Em outras palavras, ele grava seu próprio vídeo, relata a história e edita.

Todos os e-mails ficaram maravilhados com a forma como esse cara, trabalhando sozinho, conseguia ser tão criativo, especialmente fotografando seus próprios stand-ups. (Um stand-up para aqueles que não sabem da mídia impressa e on-line é quando um jornalista aparece, falando, na frente da câmera.)



Assista a este vídeo com trechos de seus stand-ups e ouça Little sobre como ele faz seu trabalho.



jornalista que morreu esta semana

Abaixo está uma versão editada de nossa troca:

Tompkins: Muitas bandas de um homem só (OMBs), ou “correspondentes digitais” como você na 10News em San Diego os chama, lutam para incluir stand-ups em suas peças. Suas histórias, porém, são mais criativas do que o trabalho da maioria das equipes de duas pessoas que vejo. Compartilhe algumas de suas dicas e truques conosco. Para começar, como você enquadra os stand-ups pelos quais passa?



Pouco:O maior avanço na tecnologia de jornalismo visual / one-man-band é a tela reversível flip-over. Posso virar o visor, ficar na frente da câmera e ver (com a ajuda da visão corrigida a laser) onde estou enquadrado em uma foto. Sem isso, adiciono pelo menos 15 minutos a uma sessão.

Os truques que uso são os mesmos que uma boa equipe de dois homens usaria. Eu tenho que fazer os dois trabalhos. Procuro significado, equilíbrio e criatividade. Tem que haver espaço para minha cabeça gorda, qualquer assunto e qualquer movimento. Depois de fazer sozinho o suficiente, fica cada vez mais fácil.

A criatividade é o mais importante. Se você for colocar um stand-up em um pacote só para ver sua caneca ali, por favor, pare. Se você for fazer um stand-up, torne-o criativo; faça algo, mostre-me algo ou pelo menos faça com que pareça interessante.



Fui 'acusado' de ser um repórter de longa-metragem (não que haja algo de errado com isso) porque meus stand-ups são criativos. Assista ao vídeo novamente e ouça o assunto. A maioria desses stand-ups são de histórias do Bloco A, e cada um deles fazia parte de um pacote baseado em prazos que foi revertido em um dia. Em que ponto do jornalismo de radiodifusão começamos a pensar que uma história principal do Bloco A precisava ser conservadora, direta e chata? Ninguém se relaciona com isso! As pessoas em casa têm pulsação, personalidade e um osso engraçado. Tento falar com as pessoas através das lentes e até mesmo conto uma piada, se for apropriado.

Agora, para ser honesto, eu adoraria dizer que chicoteio um desses bebês para cada história. Eu não sou tão bom. Alguns dias, você simplesmente não pode fazer essas resistências por assassinatos, crimes, etc. Mas apimentar uma reunião do conselho municipal ou um anúncio da autoridade de água. Aposto meu próximo pagamento que as pessoas preferem ver meu vídeo do que qualquer vídeo da câmara municipal.

Tompkins: Todos os stand-ups em seu carretel de amostra são stand-ups de 'ponte', não stand-ups de fechamento. Por quê?



Pouco:No fundo, uma “ponte” literalmente conecta dois pensamentos no meio da história. Um close-up finaliza a história no final com um pensamento final e um encerramento, 'em Chula Vista, Joe Little, 10News'.

Eu geralmente evito fechamentos em pé porque muitas vezes eu estou encenando a história e aparecerei no início e no final da história ao vivo. Isso é quase um hábito processual meu. E se eu contar uma história ao vivo? Não quero perder tempo registrando uma tag stand-up criativa apenas para deixá-la na lata. (Espero que eu faça isso ao vivo.) Uma ponte me permite ser criativo e não interferir nos planos do produtor.

O estilo de escrita que geralmente emprego me permite fazer muitas pontes stand-up. Eu chamo isso de 'Grávida I.' Eu começo e termino cada pacote com um único pensamento, assunto ou personalidade. Por exemplo, vou apresentar o espectador a Chuck, que tem um quintal verde exuberante. Em seguida, usarei uma ponte vertical para avançar para o assunto maior, que é 'a cidade pode aumentar as taxas de água, o que impactaria em estaleiros como o de Chuck'. Vou encerrar a história com Chuck novamente.

É uma fórmula que tento usar sempre que posso porque me permite fazer um stand-up e geralmente dá ao espectador um motivo para se preocupar com o assunto da história.

Por que os stand-ups são importantes para as histórias em vídeo?

Pouco:Acho que os levantamentos de pé são importantes por um motivo principal: se eu entrevistar uma pessoa, mostro o rosto dessa pessoa pelo menos uma vez para identificá-la. Por que eu não faria o mesmo por mim? Não sou egoísta o suficiente (embora minha esposa discordasse) para pensar que as pessoas em casa ouviriam minha voz e diriam: 'Oh, esse é Joe Little.' Se eu soasse como Barry White, talvez. Mas eu não.

o gás lacrimogêneo é inflamável em 2020

Deixe o espectador saber quem está falando. Esperançosamente, quando você aparece na câmera, você faz valer a pena o tempo do espectador.

Você trabalha sozinho todos os dias. Existem alguns tipos de histórias que simplesmente não são adequadas para OMBs?

Pouco:Oh Deus, sim! Há dias em que eu morreria para ter um fotógrafo, só porque não posso estar em todos os lugares ao mesmo tempo (apesar do que os stand-ups mostram).

Histórias relacionadas ao tribunal. Peças investigativas. “Estou indo para um lugar perigoso” histórias.

Antes de explicar, deixe-me dizer que fiz tudo isso sozinho. Eu poderia ter feito um trabalho muito melhor, porém, com um fotógrafo.

Os tribunais são brutais porque você tem que ficar com a câmera. Não posso pegar o advogado ou o membro da família que acabou de fugir porque estou preso atrás de uma parede com um juiz implorando por um motivo para me expulsar. Tenho que esperar que o repórter tradicional da outra estação segure essa pessoa e espere por mim.

Peças investigativas ou histórias em que você precisa confrontar alguém também são difíceis, principalmente porque você quer que alguém lhe dê cobertura. Se você tem um fotógrafo, é mais fácil disparar perguntas e ter certeza de que está exatamente onde está a ação. Parece desleixado se estou mexendo na câmera, olhando pelo visor e ainda tentando me concentrar em 'esse cara'.

E ir a lugares perigosos apenas (com o perdão do meu francês) é uma merda se você estiver voando sozinho. Eu tenho 1,98 ″ e peso 230 libras. Não gosto de ir a alguns lugares sozinha (minha sogra) porque não me sinto seguro.

Você usou a técnica da tela dividida algumas vezes. Parece que há vários de vocês. Como você faz isso?

Pouco:Ah, o onipresente Joe.

Qualquer pessoa que tenha habilidades de edição não linear pode fazer isso, já fez ou sabe como fazer. A edição não linear tornou os “efeitos especiais” disponíveis para todos, até mesmo bandas de um homem só. Estou usando o Final Cut Pro agora e adoro isso.

Se você nunca fez isso antes, é muito simples. Aqui estão algumas dicas:

vidas negras importam a cobertura da mídia

1. Planeje o que você deseja ver. (Para este exercício, digamos que você queira duas imagens suas em uma sala - uma sorrindo e a outra carrancuda.)
2. Enquadre sua câmera (em um tripé) larga o suficiente para que haja espaço para duas imagens suas que não se sobreponham.
3. Trave o tripé nesse local.
4. No visor (é mais fácil se você puder virá-lo), encontre um marcador próximo ao meio da tela. Pode ser uma lâmpada, a borda de um porta-retratos, qualquer coisa. Esta é a sua barreira que você não pode cruzar.
5. Hit record.
6. Fique de um lado dessa barreira e sorria por alguns segundos. Não toque na câmera. Deixe rolar.
7. Fique do outro lado dessa barreira e franzir a testa por alguns segundos.
8. Pare de gravar. Você acabou de atirar.
9. Você pode editar esta fita-a-fita simplesmente limpando até a metade, basicamente colocando esse lenço na barreira. O mesmo para edição não linear.
10. Coloque sua primeira cena sorrindo na primeira linha de vídeo (V1). Agora, coloque a segunda cena de você franzindo a testa bem em cima dela, na segunda linha de vídeo (V2). Usando quaisquer ferramentas que seu sistema tenha, limpe essa barreira. Para usuários do Final Cut Pro, vá para Movimento, Cortar, Esquerda (ou Direita) e comece a cortar em direção a essa barreira até ver as duas imagens de si mesmo.

Viola! Agora você tem um transtorno de personalidade múltipla ... como todos nós, repórteres.

Porém, lembre-se: não use esse recurso apenas porque você pode. Certifique-se de ter um bom motivo.

Descubra mais aqui sobre o uso de correspondentes digitais pela KGTV
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